Theater Online
Instagram
  • Nyitólap
  • Képgaléria
  • Színházak
  • Portré
  • Hírek
  • Írások
  • Bemutatók
  • HTMSZ
  • Képügynökség
  • TESzT

    Színházak

    Temesvári Állami Csiky Gergely Színház

    • Előadások
    • Galériák
    • Hírek
    • Írások
    • Műsor
    • Épület
    • Igazgatóság
    • Történet

    Festen – egy előadás a hallgatás rítusáról

    Száva Enikő
    2026. június 26.
    Bemutatóval zárja a 2024/2025-ös évadot a temesvári Csiky Gergely Állami Magyar Színház, a közönség július 3-án láthatja a FESTEN című előadást Eugen Jebeleanu rendezésében.

    A darabot Thomas Vinterberg és Mogens Rukov forgatókönyve alapján Bo Hr. Hansen írta színpadra.

    A Temesváron született Eugen Jebeleanu pályája már most nagy ívű. 2010-ben Yann Verburgh dramaturggal együtt megalapította a Compania 28 társulatot, 2017-ben pedig részt vett a Cie des Ogres létrehozásában. Színházi és operarendezései rendszeresen szerepelnek a francia és a német színházak repertoárján. A Căpcăuni rendezéséért 2017-ben elnyerte a Théâtre Populaire díját. 2020-ban első nagyjátékfilmjével (Câmp de maci / Poppy Field) a TIFF-Transilvania Nemzetközi Filmfesztiválon elnyerte a legjobb rendezés díját és a közönségdíjat.

    Munkáiban a politikai és társadalmi elköteleződés kap központi szerepet, előadásai élethelyzeteken és aktuális konfliktusokon keresztül vizsgálják, hogyan viszonyulunk a társadalmi normákhoz. A temesvári magyar színházban Jebeleanu Thomas Vinterberg Oscar-díjas Dogma-filmjének (Festen, 1998) színpadi változatát rendezi. Olyan kérdéseket vizsgál, mint a családon belüli erőszak és az azt övező hallgatás, a kollektív tagadás, a hatalmi hierarchiák, a közösségi felelősség és az összejátszás, az igazság és az illúzió konfliktusa, vagy a nyilvános megszégyenítés.

    A Thomas Vinterberg Festen című filmjének forgatókönyve nyomán készült előadás egy ünnepi összejövetelből indul, ahol feltárul egy, az egész családot érintő abúzus- és hallgatástörténetet. Ettől a pillanattól az asztal az emlékezés és a tagadás csataterévé válik, egymásnak feszül az igazság és az azt titkoló társadalmi reflexek sora.

    A színház konTEXT-sorozata keretében, a Dogma ’95 című eseményen Jebeleanu hangsúlyozta, hogy számára a Dogma nem szabályrendszer, hanem szemlélet: tartózkodik a néző érzelmeinek közvetlen befolyásolásától, a figyelmet inkább a jelen idejű történésekre fordítja.

    „Az előadás a személyes trauma intimitása és a kollektív hallgatás politikai dimenziója között mozog. A Festen nem egy család története, hanem annak a működési formának a lenyomata, amellyel a különböző közösségek – családok, társadalmi közegek, intézmények – védik a saját titkaikat. Az ünnep az a helyzet, ahol ez az összejátszás feltárul, az igazság pedig többé nem hagyható figyelmen kívül.” – vallotta a rendező.

    A Festen próbafolyamatában Jebeleanu tudatosan szakított a hagyományos módszerekkel. Nem engedte, hogy a színészek előre megkonstruált pszichológiai konstrukciókkal a fejükben lépjenek színpadra, azt kérte tőlük, hogy a próbák, sőt bizonyos értelemben az előadás során értelmezzék a szituációkat, a kapcsolatokat, a partner reakcióit, hiszen egy váratlan válasz új irányt adhat egy jelenetnek, ahonnan tovább, másképp épülhet az előadás.

    Jebeleanu módszere tehát a spontaneitásra és a jelenlét erejére épül: a kimondott és elhallgatott mondatok súlya minden pillanatban új irányba viheti a történetet, a viszonyok pedig a néző előtt, a jelenben formálódnak. Ebben a megközelítésben a játék nem előre kódolt, hanem a reakciókból, a figyelemből születik, így a színészi jelenlét közvetlenebb, nyersebb, és sebezhetőbbé teszi a karaktert.

    Az előadás látványvilágáért, a jelmezek és a díszlet megtervezéséért a minimalizmusáról és erős atmoszférateremtő erejéről ismert, kétszeres UNITER-díjas Velica Panduru felel. A neves alkotó konceptuális térmegoldása, a lényeglátó és feszültséggel teli téralakítása, illetve a tűpontosan megtervezett jelmezei erős érzelmi hátteret adnak a produkciónak.

    Light designerként a fényvilágért a temesvári kulturális életből jól ismert, a filmes világban is elismert vizuális művész, Sabina Reus felel. A zene a szintén Uniter-díjas Cári Tibor és Andrei Raicu munkája.

    Szereposztás
    Helge – Kocsárdi Levente; Else – Éder Enikő; Christian – Erdős Bálint; Michael – Jancsó Előd; Mette – Grgic Nikoletta; Helene – Karsai Dóra; Linda – Tóth D. Zsófia; Bent – Molnos András Csaba; Bent felesége – Lőrincz Rita; Pia – Foltányi Edina; Helmut – Aszalos Géza; Bojan – Tóth Dániel; Kim – Hajas Krisztián; Lars – Tar Erik; Gyerekek – Kindle Erik, Tötös Olívia

    Alkotók
    Díszlet és jelmez: Velica Panduru; Zene: Cári Tibor, Andrei Raicu; Fény: Sabina Reus; Rendezőasszisztens: Bilibok Apollónia
    Közreműködnek: Milița Pantin, Adriana Diamond, Cătălin Pintea, Luca Matei, Anais Bădină, Barath Csenge, Cezar Jebeleanu

    Játszóhelyek, társszínházak, fesztiválok

    • Temesvár Stúdió
    • Teszt

    Színház-választó

    Válassza ki a keresett színház kategóriáját majd nevének kezdőbetűjét vagy használja a keresőt!
    • budapesti
    • vidéki
    • nyári
    • határon túli
    • külföldi
    • nemzetiségi
    • fesztivál
    • intézmény
    • a
    • á
    • b
    • c
    • cs
    • d
    • e
    • é
    • f
    • g
    • gy
    • h
    • i
    • í
    • j
    • k
    • l
    • m
    • n
    • ny
    • o
    • ó
    • ö
    • ő
    • p
    • q
    • r
    • s
    • sz
    • t
    • ty
    • u
    • ú
    • ü
    • ű
    • v
    • w
    • x
    • y
    • z
    • zs
    • a
    • á
    • b
    • c
    • cs
    • d
    • e
    • é
    • f
    • g
    • gy
    • h
    • i
    • í
    • j
    • k
    • l
    • m
    • n
    • ny
    • o
    • ó
    • ö
    • ő
    • p
    • q
    • r
    • s
    • sz
    • t
    • ty
    • u
    • ú
    • ü
    • ű
    • v
    • w
    • x
    • y
    • z
    • zs
    • a
    • á
    • b
    • c
    • cs
    • d
    • e
    • é
    • f
    • g
    • gy
    • h
    • i
    • í
    • j
    • k
    • l
    • m
    • n
    • ny
    • o
    • ó
    • ö
    • ő
    • p
    • q
    • r
    • s
    • sz
    • t
    • ty
    • u
    • ú
    • ü
    • ű
    • v
    • w
    • x
    • y
    • z
    • zs
    • a
    • á
    • b
    • c
    • cs
    • d
    • e
    • é
    • f
    • g
    • gy
    • h
    • i
    • í
    • j
    • k
    • l
    • m
    • n
    • ny
    • o
    • ó
    • ö
    • ő
    • p
    • q
    • r
    • s
    • sz
    • t
    • ty
    • u
    • ú
    • ü
    • ű
    • v
    • w
    • x
    • y
    • z
    • zs
    • a
    • á
    • b
    • c
    • cs
    • d
    • e
    • é
    • f
    • g
    • gy
    • h
    • i
    • í
    • j
    • k
    • l
    • m
    • n
    • ny
    • o
    • ó
    • ö
    • ő
    • p
    • q
    • r
    • s
    • sz
    • t
    • ty
    • u
    • ú
    • ü
    • ű
    • v
    • w
    • x
    • y
    • z
    • zs
    • a
    • á
    • b
    • c
    • cs
    • d
    • e
    • é
    • f
    • g
    • gy
    • h
    • i
    • í
    • j
    • k
    • l
    • m
    • n
    • ny
    • o
    • ó
    • ö
    • ő
    • p
    • q
    • r
    • s
    • sz
    • t
    • ty
    • u
    • ú
    • ü
    • ű
    • v
    • w
    • x
    • y
    • z
    • zs
    • a
    • á
    • b
    • c
    • cs
    • d
    • e
    • é
    • f
    • g
    • gy
    • h
    • i
    • í
    • j
    • k
    • l
    • m
    • n
    • ny
    • o
    • ó
    • ö
    • ő
    • p
    • q
    • r
    • s
    • sz
    • t
    • ty
    • u
    • ú
    • ü
    • ű
    • v
    • w
    • x
    • y
    • z
    • zs
    • a
    • á
    • b
    • c
    • cs
    • d
    • e
    • é
    • f
    • g
    • gy
    • h
    • i
    • í
    • j
    • k
    • l
    • m
    • n
    • ny
    • o
    • ó
    • ö
    • ő
    • p
    • q
    • r
    • s
    • sz
    • t
    • ty
    • u
    • ú
    • ü
    • ű
    • v
    • w
    • x
    • y
    • z
    • zs

    Partner oldalak

    Az oldal megjelenését támogatja: Nemzeti Kulturális Alap Magyar Művészeti Akadémia Emberi Erőforrások Minisztériuma Kulturális és Innovációs Minisztérium Petőfi Kulturális Ügynökség
    © 2026. - THEATER Online - theater.hu